名师访谈

宿宝忠:考生应有自己的思考2010-05-11
编辑:橡皮   新闻来源:辽宁美术高考网

1 近几年 随着高校扩招政策的实现,美术高考的火爆已经成为了一个热门的新闻话题,那么,一个个事物的猛然发展,其表现定然是一种社会现象的折射,请您结合自身的经历,谈谈您对美术高考的看法
宿宝忠(以下简称大宝):其实也谈不了太多的感想。但是考试毕竟我是经历过的事情,也在这件事上花过很多时间。我考了4年,复读了3年,在美术高考上面投入的精力和时间是比较多的。高考有自身的规则和模式,如果说要培养一个艺术家,它不应该是这样子的。但是单从应考的角度来说,它是合理。因为我考了那么多年,对这方面真的体会很深。所以我看过的和经历过的,其实与我内心所想像的,是不太一样的。
 

GDM:那你觉得考3、4年,进了美院之后,你之前花的这些功夫有没有什么意义呢?
大宝:还是有帮助。最起码我,先不说专业素质,我的做事态度就会有许多改变。
 

GDM:那对于你办班教学呢?带那么多学生,他们是以一种什么态度来面对这个美术高考的呢?
大宝:我觉得他们还是比较天真。对这事情基本上不知道如何去判断和定位。他们有的只是家长、老师给他们灌输了一个思想。他们本身没有一个自己的认识,他们也不存在这个东西。只能接受我们的引导。
 
 
 
 
 

2 一般来讲,一个国家从事或者参与接受美术基础教育的人数最能直接反映一个国家的国名素质修养,那么,您认为,每年数字规模如此庞大的学生群体参与美术高考,会否有助于我国民众普遍审美水平的提高?你如何看待这一个群体?
 
 

GDM:那你觉得对于那些来考试的学生,美术高考教给他们的东西到底与美术素质没有关系呢?
大宝:其实我个人的学识还有限,理解的还不够。但是就我个人的感觉,在高考方面理解的是应试,就是给家里人圆一个梦,给自己圆一个梦,上个称心的大学。要说真的想搞艺术,不一定要参加考试!但是确实也有另一问题,这个社会对学历的限制要求还比较大的,所以有些时候这也是没办法的。
 

GDM:但是当这些考生进入大学后,再回头看这段应考的经历,他们可能会有完全不同于考前的想法,难倒这不会对他们有所帮助么?真的不去还好吗?
大宝:其实我觉得我们这两个说法并不是很矛盾。你指的是到了学院之后。我指的是学画画和搞艺术。因为想要上大学,考试的形式不只是学画画,你还可以通过一些其他的形式。每年都有一批的学生上美院,但是对于美院来说,对于艺术来说,它是不是真的有一个非常积极的作用呢?。。。我觉得这个作用还是比较小的。
 
 
 

3 我们知道国家正着力加大对教育资源的投资,那么,随着如此庞大的艺考生力军涌进到各相关高等院校,那是否会都高校美术教育资源的再分配产生影响?主要要哪几方面呢
 
 

GDM:那关于现在扩招后,学生多,老师少的现状,你有是怎么看的呢?
大宝:我认为这是避免不了的。我们国家对于这方面的投资力度决定了这个事实。我们学院(指广州美术院)也是一个例子。假设我们有50个学生,我们可不可以请到25个老师。假如资金雄厚,可不可以请到50个老师,做到每个人一个老师。但是这是不可能的。所以将来肯定会缩招。我的许多同学毕业后,也不一定能在他们的专业领域找到合适的工作。
 
 
 
 

4 美术教育是一个长足的投资计划,培养一个艺术人才需要一定时间的积累,随着目前国内的经济的高速发展,艺术正以有别于传统的另外一种面貌出现,您如何看待这一发展现象?譬如说CG多媒体的发展?
 
 

GDM:以一种新的形式出现,艺术家的重点是在于公众的沟通还是自我的表现呢?
大宝:我觉得整体上还是注重一个沟通吧!就是互动。我觉得更重要的是互动。
 

GDM:那如果互动的话,艺术家就可以不在意什么形式,有很多其他的表达形式。
大宝:对,就是像你说的这样,如果我接触一些媒体,我的互动的量就会大一些。如果说我们3个坐在一起,接触信息的就我们3个。但是如果我上一些媒体、网络、 再做一些作品,那我接触的人就会有不同层次的,范围也就更广。
 

GDM:我们能不能这样理解,艺术家更重要的是在于和公众的一个互动,而不在于自我的一个表达。
大宝:其实我不太认同这种理解。就像我刚才说的这个互动,是在通过自我的表达来带动别人和你互动。通过你表达了自我,别人才能涉及到你内心的领域,达到一种沟通和互动。
 
 
 

5 目前随着商品经济的发展,艺术商业化和商业艺术化的口号也日渐盛行,请问您如何看待艺术品的商业操作问题?
 
大宝:商业操作其实是难免的,因为我就像刚才也提到的,时代不同了,大家要生存,这是一个很现实的问题。这么说吧,现在还有没有梵高?也有。但是大家现在不提倡像梵高那样来实现艺术价值。艺术家们可能可以有另外一种方式,即可以活的很好,也可以把艺术搞的很好。我们为什么不可以换过来选这种好的,非要去选那种不好的生活呢?我觉得现在这个社会整体上还是提倡我们要积极向上的。我记得我以前的一个老师说:“你首先求稳定,再求发展。”就是你在没有基础的时候,可能你的其他一些理想抱负都无法实现。比如说一个人,有时候你站在一个什么高度,你的理解程度就在哪里。假设我是一个农民,或者一个工人,企业家,工程师,又或者领导人,我的个人理解层次就不一样的。所以说可能恰恰是一些经济的因素,可以决定你能到达一个怎样的程度,一个对社会的认识程度。可能你站的高一些,你接触到的机会和范围就广一些,那么你理解的就深一些。
 
 

GDM:也就是说,你认为商业在艺术创作中有重要的推动作用?
大宝:我觉得还是有的,但是并不是指那些无故的炒作的。我觉得有这个经济恰恰还可以帮助你。其实有这样一批人,他们都很喜欢做艺术。就像一些从美院毕业的师兄师姐,还有很多朋友和我认识的一些人,他们还是很想从事这个事业的,但是由于一些问题,比如说经济上的问题。本来很有才气的他们,最后都被迫离开了这个行业。所以我本人对商业这个事不反对的,但是我并不是说那种商业炒作。我不赞成炒作。但是我并不反对商业化。
 

GDM:那你怎么看待艺术家的交际圈的呢?像Andy Warhol 这类型的人,他们都是社交高手。但是这并不影响他们的艺术创作。并且有时候在这样的一个圈子里面会有利于他发现一些新的思维。
大宝:就像刚才说的,如果每天,我都说我要坚持我的艺术,那我的坚持的来源在哪里呢?这并不是单纯指经济来源,还有思想的来源。这个交际接触是很重要的。如果我是一个农民,我更多的思想应该从哪里来?交际圈越大,眼界就越开阔,经历的就越多,感悟也越深。就像你说的这个Andy Warhol一样。所以这个接触也是一种学习。

6 能否谈一下您的未来计划
GDM:现在是就准备做老师么?还是有什么其他的打算?
大宝:这个经济的问题我还要回来说一句。我现在做老师,可以算是在求稳定。首先是要生存下来,才有机会出去,这样才可以再去做自己的事。因为只有你有这个条件了,你才有精力和精神去发现你周边所发生的事情,去搞创作。但是如果每天我都想着我今天吃什么,那么可能我很难去留意到我周围都发生了什么。但是当我有经济的条件的时候,我就可以更好的投入到艺术创作当中去。我现在的计划暂时就是教学。既然身为教师就是要负责,教好学。但是自己本身所追求的艺术也不能放弃。
大宝:CG多媒体的发展就像是社会多元化的发展。多元化,这个是发展的必然。因为随着社会发展,还有科技的进步,我觉得艺术领域必然会引入这些元素。毕竟我们是生活在当今这个社会。我们的东西还是要符合社会的潮流,还是要依托这个社会来生存的。不能说像以前那样。。。最简单的例子:我是画画的,不可能要画画,我们自己研制一个颜料出来不理会已经有的资源;又或者是当我们要搞一个画展,我们自己就放一个小的牌子在门口。大家能看到就看到,不能看到也就这样。而且现在网络各方面都发展迅猛,我觉得这个是必然的。
大宝:还是看个人吧,其实大学与其说是跟老师学什么,不如说是自己去学什么。当然老师对你会有影响,在一个大的方向和审美品位方面影响你。至于其他的东西,还是要自己把握机会。
大宝:那就不一定了。